Menú Big Bang Inverso

¿Cómo recrear un punto en la nada o quizá la nada misma? Eso, un punto de energía, o la nada, es lo que quedará una vez que nuestro universo llegue a su fin, cuando el big bang se repliegue en una implosión, en un big bang inverso o big crunch. Si bien es cierto que el nuevo paradigma científico parece desmentirlo, aún no se sabe qué puede deparar la desconocida e impredecible energía oscura. Pero más allá de las grandes distancias espaciales, yo os puedo augurar que en este rincón pequeño y concreto del universo se avecina un repliegue, una implosión que dará origen a un nuevo comienzo. Quedará un punto nadando en el gran blanco, un punto que concentrará todo lo visto hasta aquí. 

Igual que hubo un menú big bang, hoy llega el menú big bang inverso o big crunch. Y punto.

De primero: La Gran Traca, Revista Xtreme nº 193 (Editorial)

Cuando la cápsula XT-17006 estuvo dispuesta, la tripulación experimento un singular nerviosismo. Se miraron, revisaron el equipo y las notas que detallaban el objetivo de su misión: como observadores podían viajar , gracias a las propiedades de la cápsula hasta el mismo momento en el que se originó el universo. Observar, interpretar y volver con los datos. Años de investigación habían determinado el punto exacto del comienzo de Todo lo conocido, y ahora sólo tenían que comprobar... qué pasó. La tripulación de la XT-17006 estaba formada por un equipo de veteranos analistas, más un grupo de recién llegados ayudantes, cada uno especializado en tareas muy precisas, en temáticas muy concretas. Todos juntos, la tripulación de la cápsula formaba un equipo único, con sus peculiaridades, sus diferencias, pero bien avenido y mejor engrasado. Los mejores en su campo, sin lugar a dudas.

La cápsula arrancó y se desplazó en el continuum espacio-temporal. Ante ellos desfilaron formas y colores indescriptibles: escudos blancos y escarlata, construcciones marmóreas, inmensas espirales con forma de ojo ensangrentado, monolitos de colores blanco, negro y verde.... Cuando llegaron al destino previsto, nada les rodeaba. Nada había comenzado. Silencio. Hasta que uno de ellos se atrevió a hablar:

— Hemos retrocedido hasta la Nada. Somos el único elemento que flota en ella. ¿Sabéis lo que eso quiere decir? Somos un elemento extraño. Nosotros somos los que provocamos el primer gran...

BANG

De segundo: Big Bang, Amaral (en Pájaros en la cabeza)




De postre: Big Bang Attack de Super Vegeta en Dragon Ball Z (Toei Animation, creado por Akira Toriyama)



Sobremesa: Amores Big Bang II, Antonio Díaz 'Alinando'

Si me lo pides
Si me lo insinúas
Si tan siquiera te lo adivino
Compraré un billete para viajar en humos de mago
Y me esfumaré

Y te juro por el calor de tus labios que no lloraré
Y te juro por el color de tus ojos que no sufriré
Y que mis noches no serán suplicios
Ni sentiré el flagelo de tu ausencia

Por los rizos de tu pubis que no.

Y por el aire de tu boca te prometo
Que tu libertad será mi santuario
Y yo el exvoto sin palabras, sin actos

Que me esfumaré
Como la nada se esfumó con el Big Bang

Llamando a la Tierra

Me siento como ese viajero cósmico perdido en el espacio. Sentado en mi ordenador, llamando a la tierra, planeta, madre, suelo, sueño, árbol... La historia de este track de M-Clan no dice nada, pero lo sugiere todo. ¿De quién se acuerda el Capitán? ¿Le dejará el ordenador escapar? ¿Por qué no contestan en la Tierra y por qué Venus se ha apagado? ¿Somos solitarios cowboys en un espacio azul eléctrico? ¿Por qué no somos capaces de escuchar la serenata del universo, la que palpita debajo de nuestras células? ¿Por qué nos conformamos con esta y no escogemos otra de las muchas dimensiones posibles? Señoras y señores, yo me bajo de esta nave, me quito los zapatos y me tiro al campo... Quien quiera que me busque allí.

Lyrics orbitando aquí

Imagen descubierta aquí

Premios Equiliquiz con Menús del Día, Cuéntame un Track y más

 

Muy buenas señoras y señoros: Aunque han pasado dos años desde que se abrió el concurso y casi uno desde que terminó, hoy por fin vamos a proceder a dar los premios Equiliquiz. Si recordáis, se trataba de un concurso en el que había que averiguar a qué obra (literaria, cinematográfica, de videojuego o de cómic) pertenecían una serie de fragmentos. El enlace y el desarrollo del concurso lo tenéis aquí.

Sin más rollazos patateros, procedamos a revelar los premios, siguiendo el hilo:

Odd Smoke

Han pasado veinte inviernos desde que Odiseo bajó a por tabaco al quiosco de Troya la sin dientes. Aún hoy, Penélope sigue tejiendo un jersey que ya huele a testamentos. Telémaco ya no juega con el perro porque el perro ahora está muerto y porque él ya no juega. Es un hombre a punto de casarse que no va a recibir ninguna llamada de felicitación de su padre. El abuelo Laertes se pregunta en el asilo en qué falló con su hijo. En cambio, la abuela Anticlea no para de reír. Sólo el Alzheimer sabe por qué.

A muchos kilómetros de allí, en el puticlub Las Sirenas han dicho que alguna vez vieron al hombre de la foto amarilla y arrugada. “O puede que fuera uno que se le parece. Pasa tanta gente por aquí.” Circe, la madame, se niega a hacer declaraciones a la policía. Su hijo Telégono deambula por las calles pidiendo dinero para marihuana. “Ha salido a su padre”, piensa Circe sin decirlo nunca.

La familia de Odiseo va a mudarse a otro vecindario. Para olvidar ese hueco que nunca volverá a ser rellenado. En un cajón de la mesita de noche, debajo de un montón de papeles, Penélope encuentra el mechero favorito de su marido. Tiene grabado un letrero que dice: “Mecheros Hestia – Para mantener siempre encendido el fuego del hogar.”

Para el cuadernillo del Club de Lecturas Libres 2013: "Los Círculos de Ariadna".

El montaje (con Nono de "Ulises 31" y la página de Error 404 de Explorer) es mío.

Chorripuerco Productions presents: LA CRÓNICA del 27 de noviembre

De todas las locuras que he hecho, sin duda la más complicada de realizar, pero también la más divertida, estimulante y adictiva ha sido la de rodar un, no sé si llamarlo video, cortometraje, mediometraje, película, o disparate pertrechado frente a una webcam. Su título: LA CRÓNICA del 27 de Noviembre.

Todo empieza en el Colectivo Letras Libres cuando un feliz día te mandan hacer la crónica semanal de la sesión: puntos tratados, actividades organizadas, decisiones tomadas, debates, etc. En fin, se trata de contar cómo ha ido la cosa para tener una especie de acta y que los compañer@s que no estén ese día puedan ponerse al ídem. Las Crónicas de Letras Libres varían según el estilo de quien la escribe: hay quien hace honor al nombre del Colectivo y las escribe más literarias o poéticas, otros las hacen más serias y formales y otros le dan un toque cómico. Se procura huir del lenguaje administrativo (somos una panda de loc@s al fin y al cabo), aunque a veces nos cueste y caigamos en esa dinámica. Como hay total libertad de estilo, ahí viene cuando a mí se me ocurre hacer un vídeo. En principio iba a ser una secuencia breve a modo de introducción al texto propio de la crónica. Pero luego le fueron creciendo escenas hasta convertirse en un cortometraje de diez minutos, luego veinte y al final algo más de media hora. Las ideas, chalaúras varias, iban afluyendo conforme iba rodando, y mientras grababa una cosa, se me ocurría otra. Sigue el hilo y te cuento cómo...

Naturaleza y Luz

Para abrir bocas: "En algún período en el futuro, no muy distante si es medido en siglos, 
las razas civilizadas de humanos casi seguramente exterminarán y reemplazarán 
a las razas salvajes a lo largo de todo el mundo.", Charles Darwin

De primero: "Naturaleza y Luz", Luz Pérez (Luciérnaga Curiosa), con acompañamiento de "Después del Final" de Denis Núñez Rodríguez.

Los cristalinos hongos color mostaza se tragaron a sí mismos y se volvieron a hundir en las entrañas del árbol podrido.

Los helechos se enrollaron despacio llorando gotas de adiós.

Las orquídeas colgantes arrojaron sus flores, tapizando de color y dolor el suelo de la selva en señal de luto.

Los pequeños invertebrados desaparecieron entre el olor de la humedad cercana.

Las ranitas multicolores subieron a las bromelias más altas y se acurrucaron en un abrazo final.

Una manta negra de lodo brillante avanzó, ocultando para siempre la vida…

Un mono en la lejanía aulló un desgarrado epitafio.

De segundo: "La Princesa Mononoke", Studio Ghibli, Hayao Miyazaki (director)



De postre: "In the end", Linkin Park

Menú fervoroso

De primero: "El Cuerpo de Cristo", Ignacio Cid Hermoso en su blog Ventajas de ser un hipopótamo

Las farolas de la ciudad escupen su luz beata sobre la turba, que porta en hombros a un Jesús-hombre demasiado ensimismado en su dolor de madera. Los sofocos del gentío resbalan en la noche sevillana, extasiada por los vítores a la Gloria de quien tanto les ama y siempre les escucha.

—¡Viva el hijo de Dios! —revienta una mujer de alborozo ante el Hijo del Creador.

Mientras tanto, el sudor riega los tiestos de las terrazas, cayendo por el pan de oro de la carroza. La Semana Santa inunda las calles de Sevilla… incluso más allá, al otro lado del Guadalquivir, donde la ciudad se parte en dos. Y es que en la otra ribera del río también se celebra una procesión, aunque esa huele mal. A carne rota y agusanada. Allí, hordas de muertos vivientes llevan en volandas a su Jesús-zombi, que se recorta en tonos amoratados contra el crepúsculo de abril.

—Bhuaggggggggg —se deshace en halagos una mujer podrida ante el Redivivo del Todoputrefacto.

Desde el cielo, varios helicópteros captan las imágenes para la televisión nacional. Es curioso, pues tanto los unos como los otros, separados por la angustia milenaria del hambre y el cauce del río, portan la misma imagen divina en sus carrozas.

Tomad mi cuerpo y comed, reza la Biblia.

Al otro lado del Guadalquivir, siendo igual de católicos, lo llevan a rajatabla.

De segundo: Gluttony (Gula), Buckcherry



De postre: Fat Jesus, Seth MacFarlane


 
Sobremesa: Galerías de Últimas Cenas... incluyendo una imagen que no me he atrevido a poner...

http://3colores.es/ultima-y-estelar-cena/?show=gallery
http://www.laciudaddeportiva.com/la-ultima-cena-un-momento-para-parodiar

e-Pic, The Iberic Chicken (El Pollo Ibérico)

Voy a compartir con vosotros hoy un proyectito en el que trabajé hace unos años. Me gusta decir proyecto y trabajo aunque sea un hobby porque, no por ser algo una afición en tiempo de ocio, es menos trabajoso. Es más, diría que trabajas más porque la motivación aumenta. Hace unos días os mostré mis dibujos y visteis que no sé dibujar demasiado bien (porque no me he puesto a aprender, vamos). Pero como me gusta el humor gráfico, empecé con la idea de crear un personaje fácil de dibujar y dotarlo de compañeros y aventuras. No sabía muy bien cómo aplicarlo así que me puse a hacer los bocetos que os voy a mostrar aquí. Quizá podrían valer para hacer una serie flash animada, o tiras cómicas, o incluso para hacer tarjetas de felicitación o camisetas o cosas así. Quién sabe, quizá retome este proyecto, ¿qué os parece? Podréis conocer a ePic si seguís el hilo.

Rastros en la Niebla XI: Sonríe Cloud Sprite

Cada vez que Cloud Sprite paseaba por Newport huyendo de una de sus cíclicas depresiones, sonreía. 

Sonreía aún cuando caía con persistencia una lluvia fina y terca. Sonreía dejándose envolver por una bruma de sorda felicidad que acababa ocultando sus penurias. Sonreía mirándose los zapatos al pisotear las losas mojadas de las largas avenidas. Sonreía al mirar los rostros alegres en las bocaterías llenas de chicos y chicas de su edad. A sus 28 años, se sentía un poco menos viejo que de costumbre. Aquella ciudad era tan diferente a Puerto Viejo donde no vivía nadie de su misma edad. Sonreía también al contemplar el espectáculo de luces, colores y música de la fuente en Bigspring Ass, ese que por efecto de la rutina pasaba ya totalmente desapercibido para sus ciudadanos. Los paraguas de los paseantes parecían, vistos por Cloud desde lejos, flotadores de colores que bailaban al son de la música. Aquel día justo cuando la melodía terminó, un autobús de Rich Travels que venía del muelle bufó sonoramente, lo que al muchacho le pareció un grande finale para aquel número que la ciudad componía sólo para él. Cloud sonreía incluso ante aquel loco de la estación que cantaba en un idioma inventado, a medias entre el inglés, el español y una imitación infantil del árabe.

Cuando subía al autobús de vuelta, Cloud comprobaba que el territorio de Newport terminaba justo en ese umbral. Más concretamente en la cara de pocos amigos del conductor que despachaba mecánicamente uno a uno a los viajeros. Entonces Cloud dejaba de oír la vocecilla aleteante de la felicidad. Se ponía serio, buscaba un asiento, perdía la mirada en la ventanilla, Puerto Viejo en el horizonte. Con un dedo pintaba en el vaho dos ojos y una amplia sonrisa.

Imágenes llovidas aquí y aquí.

Equilibrista de cine: Man on wire

Man on Wire es una película documental dirigida por James Marsh y ganadora del Oscar al mejor documental largo.

La película trata sobre el paseo que Philippe Petit realizó en 1974 entre la Torres gemelas de Nueva York y está basada en el libro de Petit, To Reach the Clouds, recientemente reeditado con el nombre de Man on Wire. La película presenta momentos de la preparación del evento y muestra fotografías del paseo, así como la reconstrucción de los hechos (con el actor Paul McGill en el papel de Petit) y entrevistas actuales a los participantes. (Artículo Man on wire, Wikipedia)

Pepe Aedo en este artículo de la web "Sobre el mundo del cine" nos da más detalles sobre esta hazaña transgresora de Philippe Petit. El funambulista francés desafíó la ley para subirse a una cuerda a 400 metros de altura entre las dos torres gemelas sin protección alguna, y sin hacer ningún anuncio de ello. Un hombre y una cuerda, nada más. Un acto que habla de humildad, de rebeldía, de arte y de libertad. El escenario contrasta claramente con el reto de traspasar la barrera del sonido recientemente superado por Felix Baumgartner (y Red Bull) por carecer de la publicidad y el boato de éste. Sin quitarle mérito a la aventura de Baumgartner, que también tiene lo suyo, estaréis conmigo en que el riesgo y el arrojo de Petit son de una naturaleza distinta.

La hazaña podría haber caído sin red alguna en el vacío del olvido, si no fuera por James Marsh que rodó el oscarizado documental en 2008. Aunque sea una adaptación, no encuentro un mejor y más real equilibrista que éste en el mundo del cine. Os dejo con el tráiler.

¡Miento!!! Si hablamos de equilibrismo y cine, no puedo dejarme al gran Charles Chaplin, Charlot, en su película "El Circo". ¡Genial!

En el minuto 58 aproximadamente empieza la escena de funambulismo.

Mis dibujos

Hacía tiempo que quería compartir una entrada con mis dibujos. No soy precisamente un buen dibujante, pero siempre procuro ponerle cariño a todo lo que hago. Aquí podéis ver un surtido de cosas que he dibujado, algunas más cercanas y otras de cuando era pequeño. La mayoría son dibujos sin color, resultado de juntar una serie de trazos en una tarde de inspiración / aburrimiento. Otros los retoqué digitalmente para que tuvieran mejor aspecto y cierran el grupo una serie de bocetos (espero que perdonéis a los más desafortunados -la mayoría-). Se aceptan y se agradecen consejos, sugerencias, críticas, comentarios, pinceladas...

Regalo de Paco o'Nick von Nombrandt Secayó: La matriz del patito feo, la prolongación de la nariz de Pinocho y la variable de Troya-McFly

Hola a todas y a todos, mis querídisimos viajeros de la esfera internáutica. Muy pocos en el mundo me conocen, se pueden contar con los dedos de una mano los que me han visto. Igual que los mosqueteros eran realmente cuatro, los reyes magos también lo eran. Igual que mis compañeros Melchor, Gaspar y Baltasar les dejaron regalos en enero al amigo Equilibrista, yo también le traje uno, igualmente un regalo que destapaba recuerdos. Pero unos recuerdos diferentes alternativos, recuerdos sobre otras dimensiones, otras posibilidades, otros mundos dentro del que conocemos. Y es que yo soy el rey más travieso, el geniecillo más divertido... 

¿Mi nombre? Pues bien el amigo David Equilibrista y su hermana me conocían como Paco y en su portal de Belén yo iba a lomos de un burro. Pero doy fe de que mis alcurnias han sido según el momento altas y bajas, mis trajes de lo más variados. En el título del post pueden ver mi nombre completo. ¿Completo? Puede que sí, puede que no, he tenido tantos. Les dejo ya con las palabras de mi amigo Equilibrista, que les narrará los recuerdos que le he regalado, uno de tantos que le he hecho. Sigan el hilo y disfruten...

Regalo de Baltasar: De la Atlántida del Monte de los Borregos al Laberinto de Creta del Pilar

Saludos señoras, señores, niñas y niños. Como siempre yo soy el tercero. El que ordenó nuestros nombres me puso a mí en el número 3, vaya usted a saber por qué. Soy el Rey Mago Baltasar e igual que mis compañeros, le he regalado a David, a Equilibrista, la posibilidad de entregarse a sus recuerdos. Se podría decir que le he concedido un deseo que hace tiempo deseaba cumplir.

Este deseo, este regalo, le llevará (y os llevará si así lo queréis) por varios mundos. Mundos que huelen a viruta de lápiz alpino, a cuaderno Rubio, a churretón de chocolate de bollycao, a leche, a césped y a fresas, a colonia Nenuco, a palomitas, a monopatines y a ruedas de coche de juguete... Y también saben, saben a muchas cosas más: a utopía, a sueño, a chispazos, a imaginación, a miedo, a futuro y a fantasía. Yo sé que Equilibrista espera con ganas que disfrutéis y os deleitéis con ello y va a hacer lo posible para poner la historia en vuestros corazones. La historia está a sólo un salto de camello a la cuerda...

Regalo de Gaspar: La leyenda del Ninja "gaiden-tano"

Hola amiguitos. Como ha hecho mi compañero el rey Melchor, yo también le he traído un regalo al señorito Equilibrista. También se trata de unos recuerdos de su infancia que para él son muy entrañables.

Esta vez se trata de una historia diferente a las que nuestro amiguito había escrito por entonces. Con más acción, más seriedad, menos dibujo y deteniéndose más en las palabras. El protagonista es un ninja que desde su nacimiento está marcado por un destino misterioso y legendario. Un ninja que aprende de las dificultades, de las técnicas ninja que le enseña su maestro, de los amigos que conoce e incluso, de las series de dibujos animados de la televisión de aquella época. Un ninja alternativo, diferente, un Ninja "gaiden-tano" muy peculiar. ¿Queréis conocer qué le ocurrió y de dónde viene este ninja? Sólo tenéis que seguir el hilo...

Regalo de Melchor: De cuando fuimos animales, rockeros y héroes

Muy buenas, queridos amigos, soy el rey Melchor y vengo a hablarles del regalo que le he traído estos reyes a nuestro Equilibrista para que lo pueda colgar en el blog. Sí, ya sé que han pasado las fiestas y ya observo algunas miradas suspicaces y cejas arqueadas, pero no se confundan. Contra todo pronóstico, toda realidad por fantasiosa que parezca puede ser posible, si se articulan ciertos mecanismos, si no se deja estancar ciertos cauces de la imaginación.

Todo tiene un comienzo y el de nuestro amigo con esto del arte acontece con unos animalillos amantes de la música, que vivieron unas peripecias que les llevaron por todo el planeta y más allá, por todo el universo, ganando un concurso, buscando tesoros y hasta enfrentándose a un maléfico señor de las tinieblas. Ellos se hacían llamar "Los animales rockeros héroes" y la historia de sus peripecias se remonta unos veinte años atrás. Si seguís el hilo de este post, podréis acompañarme en este viaje en el tiempo...

Cuéntame un track: Norwegian Wood

Una vez tuve una chica. O debería decir: ella me tuvo a mí. Me invitó a ver su habitación: "¿A que está bien? Es madera noruega." Me pidió que me quedara y que me sentara en cualquier sitio. Eché un vistazo pero por allí no había ninguna silla. Así que me senté en la alfombra, esperando el momento, bebiéndome su vino. Hablamos hasta las dos de la madrugada y entonces dijo: "Es hora de ir a la cama". Me dijo que trabajaba por la mañana y empezó a reírse. Le dije que yo no, así que arrastrándome me fui a dormir al baño. 

Y cuando me desperté estaba sólo. "Este pájaro ha volado". Así que me encendí un cigarrillo. "¿A qué está bien?" Madera noruega.

Poco que añadir a esta sencilla pero hermosa (e intrigante) canción de los Beatles que magistralmente reinterpretó Haruki Murakami en su novela Tokyo Blues, la cual a su vez fue acertadamente adaptada al cine por Tran Anh Hung. La historia fugaz de un amor y la historia de una canción de la que arriba os he dejado la letra traducida y modestamente adaptada al formato microrrelato.

PD: Hoy he paseado por la naturaleza de las marismas de Chiclana para ver aves y, ahora que lo pienso, el momento contemplativo y bucólico/silvestre me recuerda a algunos pasajes de la novela de Murakami (en la peli la escena de la imagen). El señor Haruki tiene una novela titulada "Kafka en la orilla". Creo que "Murakami en la marisma", sería un buen título para un relato, quizás a modo de réplica-homenaje. Como él hizo con los Beatles.

Menú del día: Guarnición de píxeles

Los videojuegos son una parte muy importante de nuestra cultura global y como tal, es normal que las artes más clásicas se contagien de su aparataje visual o de sus temáticas, o que los artistas profesen en otros medios su amor hacia ellos. En el menú de hoy traemos tres ejemplos de este feedback. De primero, 'Maik' Civeira usa el canal de la poesía para abordar el tema de los videojuegos desde un punto de vista maduro y nostálgico, rememorando sus mejores partidas y reflexionando sobre su rol de poeta-jugador, un rol que no acaba de encontrar su sitio ni en la sociedad ni entre las diferentes tribus de gamers. 

Ojo, que el segundo plato pica mucho: Red Hot Chili Peppers con su clip "Californication". En este caso, en lugar de servir como tema de la obra, como 'fondo', los videojuegos sirven como 'forma'. El metraje del clip abraza sin tapujos la estética gamer, mostrándonos a la versión virtual de los componentes del grupo como personajes de un frenético (y a veces surrealista) arcade por las calles de California. La ciudad más que funcionar como escenario, es un verdadero protagonista y el icono exaltado por la canción. Yo siempre quise ponerle las zarpas al juego del videoclip (atentos al selector de personajes, el HUD y los ítems), pero nunca se ha hecho una versión jugable. Pity...

Y de postre, tenemos a Rompe Ralph, la nueva película de animación digital de Disney, donde se trasvasa al mundo del cine un tema que ha tratado algún que otro videojuego: ¿qué ocurre cuándo un personaje trasciende su papel de mero vehículo de las rutinas jugables, de mero instrumento del jugador y se piensa como un ser con derecho a vivir su propia vida, a jugar su propio juego? 

Tres platos con píxeles por guarnición, o más bien como ingrediente estrella. Videojuegos VS arte, belleza VS frenetismo, diversión VS dilemas referenciales más allá del mando... Que os aproveche.

De primero: "Poeta que jugó videojuegos", Miguel Angel 'Maik' Civeira

En la oscuridad de la perezosa arcadia
(Insert two coins)
solitario,
unido a los otros sólo por el ruido,
el escándalo;
o en casa,
arropado por el aroma eléctrico
del cartucho recién desenvuelto,
en arenas de bits te jugaste el honor:
(Round One! Fight!)
Izquierda, abajo, derecha y B
Handouken
Handouken
Handouken,
de tus manos escapan cien fuegos,
Poeta que jugó videojuegos.

Tus pulgares conquistaron imperios,
dirigiste ejércitos y equipos de futbol.
(Press Start)
Mataste extraterrestres y zombis,
y monstruos,
y nazis,
tortugas aladas y metroids.
¿Qué se siente vivir a través de tus dedos?
(Choose character)
Conociste la amistad de las hadas
y enfrentaste al mal puro en Ganondorf.
Amaste a Samus, a Zelda y a Lara,
pero ellas, etéreas, no oyeron tus ruegos,
Poeta que jugó videojuegos.

Tú comprendes la vida porque has muerto mil veces;
(Game Over)
(y Reset)
(y Start otra vez)
viviste la muerte después de la muerte.
(Continue?
5…
4…
3…
2…
1…)
Así entiendes los tiempos sin tiempo
de los tiempos de la dos-dimensión,
de los antes después de los luegos,
Poeta que jugó videojuegos.

Viviste en ocho, en dieciséis, en treinta y dos,
sesenta y cuatro,
trescientos sesenta;
viviste Atari y Nintendo,
Playstation y X-Box.
(Save Game?)
Los más jóvenes no lo entienden,
no vieron nacer a las leyendas
que crecieron contigo.
Los viejos,
cobardes y supersticiosos,
te desprecian como a un ser inferior,
te ven a los ojos con ojos de ciegos,
Poeta que jugó videojuegos.

Poeta,
eres único,
estás solo y sólo en tu generación,
aislado, inconexo,
joven y viejo,
nostálgico y neostálgico
de lo que nunca pasó.
Viviste una vida que nunca viviste,
y la que viviste ya se perdió.
Aquí no hay Reset, ni Continue,
no hay Save Game, ni Choose Character.
Aquí cuando pierdes es por Game Over,
de nada te sirven aquí los Cheatcodes
y se acaban el tiempo y los días andariegos,
Poeta que jugó videojuegos.

De segundo: "Californication", Red Hot Chili Peppers



De postre: "Rompe Ralph" Walt Disney Animation Studios, dirigida por Rich Moore (tráiler)

La imagen que acompaña al texto introductorio es un montaje (hecho por mí) del arcade "Burger Time" con personajes de videojuegos de 8 y 16 bit: Zelda, Super Mario, Castlevania, Contra, Megaman, Sonic, Crash Bandicoot XS, Kirby`s Adventure, Circus Charlie, Ninja Gaiden y Final Fantasy IV.

Cuéntame un track dando una voltereta

La verdad es que cuando oí por primera vez la canción del "Voltereta", antes de ver el clip, no me enteré de mucho de la historia. Yo veía al protagonista como una especie de torero (no sé si es que tengo un naranjazo bien dado o si será por el mote que me sonaba a eso) que viaja a Nueva York a participar en alguna especie de espectáculo yanki y se topa con los chulos de la piscina... O algo así. Con ese tono surrealista y cannabáceo del grupo es normal que las interpretaciones fluyan libres. Pero poco después me sorprendí descubriendo que esta canción de los Delinqüentes (Marcos del Ojo "Er Canijo" y Diego Pozo "Er Ratón") tiene cortometraje. Bueno, más bien al revés, que el cortometraje "Voltereta" de Alexis Morante tiene este tema como banda sonora.

Y es que el director algecireño, identificado con los sones garrapateros del dúo jerezano, pidió a los Delinqüentes que hicieran la banda sonora para un corto que estaba rodando. Y así nació el Voltereta, corto y canción con historia, la de un niño con un tick nervioso llamado Lolo que en los años 80 cambia su residencia gaditana por un rascacielos neoyorquino. El chaval se topa de bruces con la cultura USA que sólo le llegaba a través de las películas y la tv. Lolo vive unas curiosas peripecias en la piscina de la azotea junto a personajes de lo más pintoresco (los extravagantes vecinos adultos, los niños del edificio que hablan muy raro según la abuela, la chica deseada por el pequeño protagonista). El joven acaba convertido en un peculiar superhéroe en un simpático giro (o en una simpática voltereta) de acontecimientos.

Si es interesante conocer la historia que cuentan la canción y el cortometraje, también lo es el conocer la historia del making off, del que podréis encontrar una divertida crónica en la página web. Os dejo con el videoclip (lo mejor sin duda ver a Er Canijo y Er Ratón en esas escenas tipo viñetas de cómic, amén de la cantidad de guiños a iconos pop de la época) y con el tráiler. No he podido dar con el cortometraje completo, pero si tenéis oportunidad no dudéis en echarle un par de ojos para descubrir por qué a Lolo le llaman el Voltereta.

Letras después de la voltereta, digooo... del salto

300 Auuu auuu auuuuu

    El Camp Nou está lleno hasta la bandera cuando los trescientos invaden el estadio. Cien mil espectadores rugen ardientes y fogosos. Un solo hombre está agachado mirando el punto del centro del campo. Entonces un grito silencia la noche: ¡Espartanos!

    Leónidas al mando de 300 espartanos con las lanzas tiesas comienza la invasión desde el fondo norte. Mientras, el hombre sigue mirando el punto central ensimismado como si no se enterara de nada. Los espartanos recorren el campo jadeando, gimiendo, furiosos, sudorosos, casi volcánicos. Los 300 van directos al hombre que está en el centro del campo con el trasero mirando hacia ellos. Treinta metros les separan: veinticinco, veinte, quince, diez…

Menú hipócrita

Es tan difícil verse a uno mismo como mirar atrás sin volverse

Henry David Thoreau

hipocresía (Del gr. ὑποκρισία): 1. f. Fingimiento de cualidades o sentimientos contrarios a los que verdaderamente se tienen o experimentan.
RAE

De primero: El pacto, Fátima Vila

–Sólo digo lo que pienso.

–Pues te agradecería que fueras un poco hipócrita. Todos mentimos un poco para aguantarnos los unos a los otros.

Él bajo la cabeza en un gesto de asentimiento. A partir de aquel momento iniciaron un muy feliz ascenso por los caminos del matrimonio, la familia y el estatus social. Recorrieron el mundo en viajes veraniegos, se fotografiaron frente a los principales monumentos, renovaron varias veces el mobiliario de la casa, bautizaron a sus hijos con nombres de parientes fallecidos, se mudaron de domicilio y ahorraron un porcentaje de sus ingresos. Cuidaron de sí mismos  y de los otros, reunieron para un buen cocje, redujeron la hipoteca, obviaron el aburrimiento. En el ocaso de sus vidas, tan perfectas y deliciosamente neutras, pudieron comprobar los beneficios de aquel pacto. Se dieron cuenta de que sus otrora maledicentes ingenios se habían desactivado y que habían encontrado una receta muy parecida a la felicidad. Una que, en dosis estratégicas y sin llegar a abrazarla, rozaba indecentemente la mentira

De segundo: Autocrítica, Vetusta Morla



De postre: La Máscara, Chuck Russell, Jim Carrey

 

Más vale un minuto de vida franca y sincera que cien años de hipocresía

Ángel Ganivet